跨越时空与古对话 现代舞诗剧《诗忆东坡》在北京上演

人民网北京12月3日电 （记者韦衍行）“谁道人生无再少，门前流水尚能西”“江山如画，一时多少豪杰”……12月1日至3日，由中国东方演艺集团有限公司、中共眉山市委宣传部出品的现代舞诗剧《诗忆东坡》在北京上演。苏东坡多首脍炙人口诗词在舞台上以艺术的方式一一呈现，让观众与苏东坡来了一场穿越时空的对话。

《诗忆东坡》剧照。中国东方演艺集团供图

苏东坡是中国人最熟悉、最喜爱的文学家之一，他的生平、他的作品一直为人津津乐道。《诗忆东坡》将现代舞蹈融合诗词、国画、书法、篆刻、古琴、戏曲、武术等中国传统文化元素，以音、舞、诗、画的综合视听体验，艺术呈现东坡诗词中所孕育的中国精神内核，以国际艺术视野探索中国文化的时代表达。

《诗忆东坡》总导演沈伟坦言，自己抱着“且将新火试新茶”的心态，思考如何将中国传统文化和现代文明相勾连，“他的诗词和精神给予我许多启发，东坡对于生活的热爱、对多元文化的关注让我深受触动。字里行间流传千年的，是他那种饱含对生命和人性的热爱，勇毅、深情、乐观、旷达等的精神与心态，影响到我们的过去、现在与未来。”

舞台上，灵动的肢体语言与深沉的表达，衬托诗文意境和东坡哲思，营造独特的艺术氛围和视觉效果。音乐亦是苏东坡一生中不可缺少的精神寄鸣，古琴音乐贯穿全剧，并经由演奏家现场演奏，通过现代艺术寻觅传递千年不息的文脉精神。

《诗忆东坡》剧照。中国东方演艺集团供图

在《诗忆东坡》编剧郭长虹看来，苏东坡有一个神奇的特质，“当他讲一个故事，你马上就会有很真实的在场感，觉得他就在身边，是一位熟识多年的睿智师长、知心朋友。所以很多年来，对于我来说，苏东坡好像是久居宋朝不归的故人。”

诗词在苏东坡的生命中扮演着极为重要的角色，剧中的所有诗词皆用书法、篆刻形式呈现，既依稀可见东坡风骨，又折射了宋代书法整体意趣。“于我而言，这是一次深刻的体验，每一幕都有不同的情感与意境。”《诗忆东坡》书法篆刻设计杨涛表示，面对不同情境，调整笔法和风貌，“通过《诗忆东坡》的书法、篆刻创作，希望能激发更多国人对我们传统文化的向往，让更多观众感受到书法带来的独特审美与精神体验。”

全剧古琴音乐由古琴大师龚一、李祥霆、曾成伟配乐，中央音乐学院古琴硕导赵晓霞现场演绎。古琴指尖弹拨的音乐与舞者的动作、力度相辅相成，巨幅古画高悬仿佛凝固时空，思想精神自千载传承而来。

“苏东坡对琴棋书画等不同艺术门类都有浓厚的兴趣。我也相信艺术是多元的，不同的形式可以相互影响与调整，最终融合成统一的表达。”沈伟说，自己在创作中也会将不同的艺术元素结合起来，以综合的方式表达情感和精神，通过感官体验和理性思维的交织，“我希望触及人们内心的共鸣，让他们能够感受到我的创作中所蕴含的思想和意义。”

《诗忆东坡》剧照。中国东方演艺集团供图

12月3日在北京的最后一场演出结束后，《诗忆东坡》将于12月8日至10日在成都城市音乐厅上演，让东坡“回乡”，随后还将于12月15日至16日在陕西大剧院与观众见面。

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